大卫 David (1440)，多纳泰罗

作品名称：大卫 David
创作者：多纳泰罗 Donatello
创作年代：1440
风格：文艺复兴早期
类型：雕塑
版权信息：Public domain

作品介绍

佛罗伦萨国家巴杰罗博物馆的大卫铜像（约1440年）是多纳泰罗最知名和最著名的作品。该雕塑指的是圣经中年轻而未经训练的大卫打倒巨人、最强壮的非利士战士歌利亚的故事。大卫的胜利，在神的帮助下成为可能，象征着善战胜邪恶。学者们对雕像的许多方面进行了激烈的辩论：它的日期、原始位置以及风格和图像背后的潜在含义。建议的创作日期从 1420 年代到 1460 年代;然而，大多数学者认为日期在 1440 年左右。第一次提到这座雕像时说它位于1469年美第奇宫的院子里。鉴于此，大多数学者都认为该雕塑是由科西莫·德·美第奇委托为美第奇宫的庭院设计的。后来的学者们发现，这座雕像曾经附有铭文：“胜利者是谁保卫祖国。上帝粉碎了一个巨大的敌人的愤怒。看！一个男孩战胜了一个伟大的暴君。征服吧，公民啊！

对胜利的大卫的描绘在14世纪的意大利艺术中很少见。早些时候，多纳泰罗创作了大卫（1408-1409）的大理石版本，引入了一种新的主题方法，将大卫描绘成军事英雄和暴君杀手。这种转变与15世纪初佛罗伦萨不断变化的政治气候有关，1416年，大理石大卫被放置在佛罗伦萨政府所在地领主宫（今天的维奇奥宫）。就像大卫打败歌利亚一样，佛罗伦萨的统治者希望将自己表现为击败暴政的解放者。这意味着大卫成为一个政治象征，与佛罗伦萨的解放及其对政敌的胜利有关。尽管多纳泰罗的青铜大卫与他的大理石大卫明显不同，但使用大卫作为政治象征是有先例的。最近发现的铭文、雕像的位置（拥有政治权力的家族宫殿中最公共的空间）以及使用大卫作为政治权力象征的做法相结合，解释了多纳泰罗的青铜大卫的政治意义。

然而，青铜大卫的风格和刻画却非常鲜明：他赤身裸体，只戴着头盔和靴子，随意地靠在剑上。多纳泰罗强调他的年轻，赋予大卫苗条的身材和雌雄同体的外表。这些身体属性似乎是与佛罗伦萨政治统治力量相关的雕像的特殊选择。解释这一选择的一种方法是在15世纪上半叶佛罗伦萨人文主义觉醒的背景下进行研究，以及多纳泰罗对人文主义和古代的兴趣。像柏拉图的研讨会这样的文本通过一个年长的男人和一个年轻的男孩之间的关系来描述“柏拉图式的爱”的概念。柏拉图对年轻男孩及其美貌的描述可能激发了多纳泰罗对大卫的描绘，表达了“柏拉图式的爱”的力量。此外，这个描述强调了大卫胜利的力量：一个小男孩通过上帝的干预杀死了一个暴君。