所罗门的审判 The Judgment of Solomon (1518 - 1519)，拉斐尔

作品名称：所罗门的审判 The Judgment of Solomon
创作者：拉斐尔 Raphael
创作年代：1518 – 1519
风格：文艺复兴全盛期
媒材：壁画
类型：宗教绘画
现位于：使徒宫，梵蒂冈
版权信息：Public domain

作品介绍

《所罗门的审判》是意大利文艺复兴时期的杰出画家拉斐尔的一幅壁画，创作于1518-1519年，现藏于梵蒂冈博物馆。这幅画是拉斐尔为教宗利奥十世装饰梵蒂冈宫殿中的一间法庭而绘制的四幅壁画之一，主题都是与法律和正义有关的圣经故事。

这幅画描绘了圣经《列王纪上》中记载的所罗门王用智慧解决两个妇人争夺同一个婴儿的案件的场景。所罗门王坐在高高的宝座上，身后是一排穿着华丽服饰的随从和士兵，他面色严肃地下达了他的判决：将活着的孩子劈为两半，每个妇人得到一半。左边的妇人是真正的母亲，她惊恐地向所罗门王求情，宁愿放弃孩子也不愿看到他受到伤害。右边的妇人是假冒的母亲，她冷酷地表示同意所罗门王的判决，因为她自己的孩子已经死了，她不想让另一个妇人得到幸福。画面中央，一名士兵拿着一把长剑，准备执行所罗门王的命令，而另一名士兵则抱着孩子，等待最后的结果。

拉斐尔在这幅画中运用了精湛的构图和色彩技巧，将观众的注意力集中在画面中央的三角形区域，即所罗门王、两个妇人和孩子所在的位置。他通过对比两个妇人的表情和姿态，突出了他们对孩子的不同态度，同时也暗示了所罗门王将如何识破谎言，将孩子还给真正的母亲。他还通过使用明暗对比和透视法，营造了一种深邃而庄严的氛围，体现了这个故事所蕴含的智慧和正义的主题。

《所罗门的审判》是拉斐尔晚期作品中最具代表性和影响力的一幅，它展示了拉斐尔对古典艺术和文化的深刻理解和运用，以及对人物心理和情感的细腻刻画。这幅画不仅是对圣经故事的生动再现，也是对法律和道德原则的高度赞颂。