作品名称:无题 Untitled
创作者:弗兰克·斯特拉 Frank Stella
创作年代:1959
风格:色域绘画
类型:抽象艺术题材
版权信息:Frank Stella Fair Use
作品介绍
弗兰克·斯特拉是一位美国画家、雕塑家和版画家,以他在极简主义和后绘画抽象领域的作品而闻名。斯特拉生活和工作在纽约市。
斯特拉在1959年的《十六位美国人》展览中以他的《黑色绘画》系列引起了人们的注意。这些几何结构的作品远离了抽象表现主义的姿态,受到了贾斯珀·琼斯的《旗帜》的影响,这些旗帜完全没有形式和内容之间的空间分离,于1958年在里奥·卡斯特利画廊首次展出。然而,正如他最大的拥护者、评论家迈克尔·弗里德所说,斯特拉的绘画中的新形式是从内部、演绎地构建图像的,不需要像琼斯那样使用“发现”的图像。
泰森-博内米萨博物馆收藏的这幅画作于1966年创作,当时斯特拉的抽象语言正接近极简主义的实验。从形式上看,构图的方案非常简单:一系列嵌套的正方形覆盖了整个画面,并通过每一边上颜色的变化,创造了一种能够超越画面限制的螺旋运动。斯特拉用一种精心研究过的几何线条网络取代了抽象表现主义者的夸张姿态,这些线条以一定的对称性排列。然而,他绘画的方法论并不源于严格的几何原理,而是源于一种直觉性的几何学,以确保观众能够一眼就能感受到并因此被感动。“一幅画值得欣赏的品质总是既有视觉上的也有情感上的,”他说,“而且它必须是一种令人信服的情感体验。否则它就不会是一幅好——更不用说是伟大——的画。”
斯特拉同样关注强调绘画作为一个物理对象的存在,并因此认为观众应该能够看到它是如何组合起来的:“绘画有两个问题。一个是找出什么是绘画,另一个是找出如何制作一幅绘画。”在这幅画中,为了强调作品作为一个对象而不是一个幻象的重要性,他使用了非常哑光的丙烯颜料。这种物体化的品质还通过使用非常厚重的画框来进一步强调,使得作品突出显示。艺术家在这方面说过:“我的绘画基于这样一个事实:只有你能看到那里有什么东西才是真实存在的。它实际上是一个对象。”
评论0