德累斯顿祭坛画，整体视图 Dresden Altarpiece, overall view (c.1496)，阿尔布雷希特·丢勒

作品名称：德累斯顿祭坛画，整体视图 Dresden Altarpiece, overall view
创作者：阿尔布雷希特·丢勒 Albrecht Durer
创作年代：c.1496
风格：北方文艺复兴
媒材：蛋彩，画布
类型：宗教绘画
现位于：Gemäldegalerie Alte Meister，德累斯顿，德国
版权信息：Public domain

作品介绍

阿尔布雷特·丢勒（Albrecht Durer，1471-1528）是德国文艺复兴时期最杰出的画家和版画家，他的作品涵盖了油画、水彩画、木刻、铜版画等多种形式，展现了他对人体、自然和宗教的深刻理解和精湛技艺。

《德累斯顿祭坛画》（Dresden Altarpiece）是丢勒早期的一幅重要作品，于1496年完成，现藏于德累斯顿艺术馆。这幅画是一幅三联画，中间是《圣母子》（The Virgin and Child），左边是《圣安东尼》（Saint Anthony），右边是《圣塞巴斯蒂安》（Saint Sebastian）。这三幅画都是用油彩和金箔在木板上绘制的，风格受到了哥特式和早期文艺复兴的影响。

中间的《圣母子》描绘了圣母玛利亚抱着婴儿耶稣的温馨场景，背景是一座教堂的内部，窗外可以看到城市的景色。圣母身穿红色的长袍和蓝色的披肩，头上戴着白色的头巾，表情温柔而虔诚。耶稣则穿着白色的衣服，手里拿着一朵百合花，象征着纯洁和神圣。两者之间有一束光芒从天而降，暗示着他们之间的特殊关系。画面上方有两个天使在吹奏乐器，增添了一些神秘和庄严的气氛。

左边的《圣安东尼》描绘了埃及隐士圣安东尼在荒野中遭受恶魔诱惑和折磨的故事。圣安东尼身穿黑色的长袍，头上戴着一顶帽子，手里拿着一根十字架杖，脚下是一个猪头形状的水壶。他被困在一个破败的建筑里，周围有各种奇形怪状的恶魔在嘲笑和攻击他。他的表情显得坚定而镇定，没有屈服于恶魔的诱惑。画面右下角有一个小人物在向他伸出手来，可能是想要帮助他或者引导他。这幅画展示了丢勒对人物、动物和建筑的细致观察和想象力。

右边的《圣塞巴斯蒂安》描绘了罗马士兵圣塞巴斯蒂安在受难前被绑在一根柱子上的情景。圣塞巴斯蒂安身穿白色的布条，身上已经插满了箭矢，流出了鲜血。他仰起头来，闭着眼睛，祈求上帝的怜悯。他身后是一片荒凉的山岭和天空，没有任何其他人物或动物。这幅画展示了丢勒对人体结构和解剖学的精确掌握和对光影和色彩的敏感运用。

《德累斯顿祭坛画》是丢勒早期的杰作，体现了他对绘画技法和主题的探索和创新，也预示了他后来更为成熟和多样化的风格。这幅画不仅是一幅宗教画，也是一幅人文主义的画，表达了丢勒对人类、自然和神灵的敬畏和赞美。