圣塞巴斯蒂安 Saint Sebastian (c.1510; Italy )，贝纳迪诺·卢伊尼

作品名称：圣塞巴斯蒂安 Saint Sebastian
创作者：贝纳迪诺·卢伊尼 Bernardino Luini
创作年代：c.1510; Italy
风格：文艺复兴全盛期
媒材：油画
类型：宗教绘画
图片尺寸：106 x 44.2 cm
版权信息：Public domain

作品介绍

米兰画家贝纳迪诺·卢伊尼（Bernardino Luini）的这幅令人印象深刻的作品为理解艺术家的早期艺术生涯提供了一把重要钥匙。 Luini的归属，以前已被所有学者接受，除了一位学者之外，鉴于他的签名和日期的存在，这是无可争辩的;以前在所有文献中都被忽略的东西，因为签名最近才在清洁后出现。艺术家签名的发现对于揭示Luini的早期艺术发展极为重要，特别是考虑到这一时期的文献证据匮乏。到目前为止，学者们发现很难为Luini的作品建立早期的年表，事实上，在他第一次安全委托之前，米兰附近基亚拉瓦莱修道院的壁画是1512年的壁画。圣塞巴斯蒂安的作者身份与巴黎雅克马尔-安德烈博物馆中展示圣奥古斯丁、玛格丽特和两位音乐制作天使的麦当娜和孩子密切相关，因此它在巴黎画作和后来交给卢伊尼的作品之间提供了重要的垫脚石.1 巴黎面板签名并注明日期 Bernardino Mediolanensis Faciebat MDVII （1507）;它的签名形式表示艺术家对他的原籍城镇的重视（“Mediolanensis”意为米兰人）。有人合理地认为，只有在远离米兰的情况下，他才会这样做，而Luini在16世纪头十年可能不在这座城市似乎得到了曝光的少数文件的证实。 Luini的叔叔Pietro de Scapis在1504年和1507年的两份文件中被记录为代表他的侄子行事，这表明Luini在这些年可能确实不在米兰.2该小组的早期来源来自威尼斯的Manfrin收藏，使学者们推测Luini访问了那个城市，乍一看，雅克马尔-安德烈博物馆的这幅画确实显得非常文雅。 “sacra converszione”格式和人物类型让人想起乔瓦尼·贝里尼，尤其是Cima da Conegliano，但这幅画的伦巴第根源同样明显：正如朱利奥·博拉所观察到的那样，安德里亚·索拉里奥和安布罗吉奥·贝尔戈尼奥内的影响在天使的形象和头发等细节的执行中显而易见.3毫无疑问，活跃在16世纪上半叶伦巴第的艺术家威尼托与威尼托密切相关：巴尔托洛梅奥·威尼托、马可·马齐亚莱和吉安·弗朗切斯科·卡罗托都在这两个地区工作，因此卢伊尼可能去过那里的想法绝不是不可信的。

乍一看，圣塞巴斯蒂安似乎也植根于威尼斯传统，特别是它使用了多色建筑环境，但伦巴第文艺复兴时期画家的影响也很明显，正如佛朗哥·莫罗指出的那样，尤其是布拉曼蒂诺的影响。光线在圣徒躯干上播放的方式，虽然通常与威尼斯绘画有关，但（正如拜耳指出的那样）是“一种基本的描述工具……也是伦巴第传统的重要组成部分，从文森佐·福帕开始，然后由达芬奇的例子加强和阐述“4。

圣塞巴斯蒂安首先由安娜·奥蒂诺·德拉·基耶萨（Anna Ottino Della Chiesa）和后来的伯纳德·贝伦森（Bernard Berenson）正确地联系在一起，与其他三个尺寸相似的面板，分别代表贝拉岛（诺瓦拉）博罗梅奥收藏中的圣彼得，圣玛莎和圣主教.5令人信服地认为，所有三个面板曾经是单个息肉的一部分：事实上，他们每个人都代表一个圣人，从低视角展示，站在壁龛前，持有他或她的属性。塞巴斯蒂安的姿势与彼得的姿势相呼应;他们的脚处于完全相同的位置（一个正面，另一个侧面），他们的身体位于中间的左侧，指向右侧，因此表明他们最初一定站在祭坛画主轴的左侧。另一方面，玛莎站在中间的右边，她的身体稍微向左，这表明她原来的位置很可能在另一边。这三位圣人都与布达佩斯Szépmüvészeti Múzeum的Luini哀歌中的人物有共同之处，彼得和玛莎的衣服形象通常与Luini后来为米兰圣乔治教堂绘制的哀歌中聚集在死去的基督周围的人物相似。圣塞巴斯蒂安是该小组中唯一签名和注明日期的面板这一事实很重要，不仅对于确保 1510 年作为整个息肉的执行日期，而且对于毫无疑问地确认三个面板的作者身份也很重要。直到16世纪的第二个十年，Luini的风格才发展成为他自己的风格，一方面有点公式化，另一方面深受拉斐尔和莱昂纳多的影响。事实上，人们应该假设Luini的风格只有在1508年至1513年莱昂纳多第二次米兰逗留之后才进入更“伦纳德式”的阶段。