后天 The Day After (1894 - 1895)，爱德华·蒙克

作品名称：后天 The Day After
创作者：爱德华·蒙克 Edvard Munch
创作年代：1894 – 1895
风格：表现主义
媒材：油画，画布
类型：风俗画
图片尺寸：115 x 152 cm
现位于：国家美术馆，奥斯陆，挪威
版权信息：Public domain

作品介绍

爱德华·蒙克（Edvard Munch，1863年12月12日—1944年1月23日）是一位来自挪威的象征主义和表现主义艺术家，他的绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。他对心理苦闷的强烈的，呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义有着重要的影响。他的最著名作品《呐喊》（The Scream）被认为是当代艺术标志性图像之一。

《后天》（The Day After）是蒙克于1894年创作的一幅油画，属于他的《生命的楣》（The Frieze of Life）系列作品之一。这一系列作品描绘了一系列有关深度情绪的主题，如爱、焦虑、嫉妒和背叛等。《后天》展示了一个醒来后发现自己被遗弃的女人的悲惨场景。她躺在床上，身体裸露，头发散乱，面容憔悴，眼神空洞。她身边是一个空荡荡的床位，暗示着她的情人已经离开了她。画面中还有一些象征性的物品，如一只破碎的花瓶、一束枯萎的花和一把琴，都暗示着爱情的破灭和生命的衰败。

这幅画反映了蒙克自己在爱情方面的挫折和痛苦。他曾经与一个已婚女人米莉·塔普曼（Millie Thaulow）有过一段风流韵事，但后来被她抛弃。他也曾经与一个叫图拉·拉森（Tulla Larsen）的女人订婚，但由于他对婚姻的恐惧和不信任，他们之间经常发生争吵和暴力。在一次争执中，蒙克不小心开枪打伤了自己的手指，这件事让他更加厌恶图拉，并最终与她分手。这些经历让蒙克对女性产生了深刻的怀疑和恐惧，也影响了他对爱情和性欲的看法。

《后天》是蒙克对女性、爱情和性欲的一种批判和讽刺。他用夸张和畸形的手法表现了女性的软弱、无助和堕落，也暗示了男性对女性的利用和背叛。他用冷酷和阴暗的色调营造了一种压抑和悲哀的氛围，也表达了他对人生和命运的绝望。这幅画是蒙克内心世界的真实写照，也是他对现代社会道德沦丧和人性堕落的控诉。