作品名称：圣塞西莉亚与圣徒（局部） St. Cecilia with Saints (detail)
创作者：拉斐尔 Raphael
创作年代：1516
风格：文艺复兴全盛期
媒材：油画，画板
类型：宗教绘画
现位于：博洛尼亚国家美术馆，博洛尼亚，意大利
版权信息：Public domain
作品介绍
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《圣塞西莉亚与圣徒（局部）》是意大利文艺复兴时期的杰出画家拉斐尔的一幅油画作品，创作于1513年至1515年之间，现藏于博洛尼亚国家美术馆。这幅画是拉斐尔为博洛尼亚的圣塞西莉亚教堂所绘制的祭坛画，描绘了圣塞西莉亚和其他四位圣徒在天使的陪伴下，欣赏天国的音乐。
画面中央是圣塞西莉亚，她是基督教的音乐和诗歌的守护神，传说她祈祷时，能听到天国的圣乐。她身穿红色和蓝色的长袍，手持一把破损的风琴，象征她对世俗音乐的轻视。她的目光投向天空，表现出一种超然的神情。她身后是圣保罗，他手持剑和书卷，代表他是基督教的传教士和圣经作者。他的右边是圣约翰福音士，他手执一本福音书，上面写着“在起初有道”。他的左边是圣奥古斯丁，他身穿红色和绿色的主教服，手持一根主教杖，代表他是基督教的神学家和哲学家。他的右边是圣玛利亚玛达肋纳，她身穿金色和紫色的长袍，手持一只装有香膏的玉瓶，象征她是耶稣的忠实信徒和见证者。
画面上方是一群天使，在云彩中演奏各种乐器。他们的音乐是圣塞西莉亚所听到的天国之声，也是画家对音乐艺术的赞美。画面下方是一些弃置在地上的乐器，包括鼓、铃、号角、竖琴等。这些乐器与风琴相对应，暗示了世俗音乐与神圣音乐之间的对比。
这幅画展现了拉斐尔对人物形象、色彩运用、空间构成和光影效果的高超技巧。画中人物形象生动逼真，各具个性和气质。色彩运用明快鲜艳，富有变化和层次。空间构成简洁明了，以金字塔形为主体结构。光影效果柔和自然，营造出一种温馨祥和的氛围。这幅画被认为是拉斐尔晚期风格中最优秀的代表作之一。
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