忧郁 Melancholic (1891; French Polynesia )，保罗·高更

作品名称：忧郁 Melancholic
创作者：保罗·高更 Paul Gauguin
创作年代：1891; French Polynesia
风格：掐丝珐琅彩主义
媒材：油画，画布
类型：肖像画
图片尺寸：94 x 68 cm
版权信息：Public domain

作品介绍

保罗·高更是一位法国后印象派画家，他的作品在他去世后才开始受到广泛的赞誉和影响。他曾经是一位印象派的追随者，但后来他寻求更多的个性化和原始性的表达，远离西方文明，到布列塔尼、马丁尼克岛和大溪地等地生活和创作。他的画风以鲜艳的色彩、粗犷的线条和象征性的形象为特征，他也尝试了雕塑、陶艺、版画和写作等多种艺术形式。

《忧郁》是高更1889年在布列塔尼创作的一幅油画，现藏于哥本哈根的奥尔森美术馆。这幅画描绘了一位身穿黑色长袍的年轻女子，坐在一张木制的床上，面对着观众，神情忧郁而沉思。她身后是一面墙壁，上面挂着一幅画，画中是一位穿着白色衣服的男子，手持一把剑，似乎是一位圣人或骑士。床边有一张小桌子，上面放着一个瓶子和一个盘子。

这幅画的主题是高更经常探讨的宗教和人生意义的问题。高更曾经说过：“我想要表达一个想法：人生是什么？死亡是什么？我们从何处来？我们向何处去？”这些问题也出现在他1897年的代表作《我们从何处来？我们是谁？我们向何处去？》中。在《忧郁》中，高更用对比的手法来表现女子内心的冲突和困惑。她身穿黑色，象征着悲伤和死亡，而墙上的画则呈现了白色，象征着纯洁和生命。她面对着观众，似乎在寻求答案或同情，而墙上的画则背对着她，似乎在拒绝或无视她。她坐在床上，暗示着她的私密和孤独，而桌子上的物品则暗示着她的日常和平凡。

高更在这幅画中使用了鲜明而对比的色彩，突出了女子忧郁的情绪和孤立的状态。他也运用了平面化和简化的手法，减少了细节和透视，强调了形式和色彩的表现力。这些特征都显示了高更对印象派绘画的反叛和对原始艺术的借鉴。《忧郁》是高更在布列塔尼时期的重要作品之一，它展示了他对人类存在问题的深刻思考和独特风格。