风景，为“天堂”而学习 Landscape, Study for 'Paradise' (1911; France )，马塞尔·杜尚

作品名称：风景，为“天堂”而学习 Landscape, Study for ‘Paradise’
创作者：马塞尔·杜尚 Marcel Duchamp
创作年代：1911; France
风格：表现主义，野兽派
媒材：油画，画布
类型：风景画
现位于：现代艺术博物馆（MoMA），纽约市，纽约，美国
版权信息：Public domain US

作品介绍

马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）是二十世纪实验艺术的先锋，被誉为“现代艺术的守护神”，对于第二次世界大战前的西方艺术有着重要的影响，是达达主义及超现实主义的代表人物和创始人之一。他以颠覆传统、挑战美学、强调观念而闻名，创造了许多具有革命性的作品，如《喷泉》、《L.H.O.O.Q.》、《大玻璃》等。

《风景，为“天堂”而学习》（Landscape, Study for ‘Paradise’）是杜尚在1911年创作的一幅油画，尺寸为65 x 54厘米，现藏于纽约现代艺术博物馆。这幅画是杜尚为他的未完成的大型作品《天堂与地狱》（Paradise and Hell）所做的草图之一。《天堂与地狱》是杜尚在立体主义风格下探索运动和空间的一个项目，他计划用两块玻璃板来制作这幅画，但由于技术和经济的困难，他最终放弃了这个想法。

《风景，为“天堂”而学习》展示了一个抽象化的风景场景，由几何形状和色块构成。画面中有一条蜿蜒的河流，河岸上有一座桥梁和几栋房屋。画面的上半部分是天空，由蓝色、白色和黄色组成。画面的下半部分是地面，由绿色、棕色和黑色组成。整幅画给人一种动态和节奏感，体现了杜尚对运动和时间的兴趣。

杜尚在这幅画中运用了立体主义的技巧，将风景分解为多个平面，并用不同的颜色和方向来表现光线和空间。他也受到了未来主义的影响，试图捕捉风景中的速度和能量。杜尚在这个时期创作了一系列类似的风景画，如《圣米歇尔教堂》（The Church at Saint-Michel）和《圣米歇尔教堂与桥梁》（The Church at Saint-Michel and the Bridge）。这些画都显示了杜尚对传统绘画题材的重新诠释和创新。