画 Paintings (1973)，布达埃尔

作品名称：画 Paintings
创作者：布达埃尔 Marcel Broodthaers
创作年代：1973
风格：概念艺术
媒材：油画，画布
现位于：泰特英国，伦敦，英国
版权信息：Marcel Broodthaers Fair Use

作品介绍

Broodthaers是一位比利时诗人和艺术家，他一生都对比利时超现实主义者René Magritte的作品着迷。他对马格里特引入书面文字以与视觉图像相矛盾的作品特别感兴趣，并根据这一想法制作了许多绘画和版画。这些作品质疑艺术与其所描绘的现实之间的关系。这是一系列大型作品之一，每部作品由九个面板组成，涉及文化的各个领域。

这部作品的标题“绘画”不仅描述了它的媒介，还描述了它的主题。它由九幅涂有白色油漆的画布组成。每幅画布上都带有与绘画相关的法语单词，以优雅的排版字体印刷，以各种颜色的油性墨水或稀薄的油画颜料印刷。总共有十六个不同的单词，分散在九幅画布上。这些词大致分为三类：与创作绘画的实际方面有关的词语，描述作品主题的词语，以及涉及艺术史概念的词语。第一组单词包括“brosse”（刷子），“底盘”（担架），“clous”（钉子）和“chevalet”（画架）。第二组包括“人物”（人物）一词，总共出现十一次，以及人物的元素：“yeux”（眼睛），“peau”（皮肤），“oreilles”（耳朵）和“cheveux”（头发）。第三组涉及艺术方法和传统，包括“风格”（风格），“透视”（透视）和“couleur”（颜色），以及该过程的最终商业终点“prix”（价格），它出现了九次。这件作品可以字面上“阅读”，作为绘画的结构分析，将其组成部分翻译成语言，而语言又以绘画呈现。

词语的选择和安排表明了Broodthaers对艺术史制度以及绘画传统和工具的关注。中央面板仅包含两个词，这可能暗示了传统画家的两个平行关注点：“les figures”（人物）和“le style”（风格），或内容与技术并存。在这两个词之间包含数字 1 到 9 可能是对数学几何学告知的理想构图的传统概念的暗示，这种参考与画布 3、6 和 7 上的“透视”一词相呼应。这可能会带有某种程度的讽刺意味，因为画布没有呈现任何通常与自然主义绘画相关的场景或后退空间的感觉。

包含如此多与肖像画有关的术语暗示了艺术家传统上与资产阶级社会互动的方式。这些特征的通用性可能表明Broodthaers具有一定程度的讽刺意味，让人联想到画家使用“混合搭配”元素的标准工具包制作一幅又一幅肖像的形象。作品的宏大和“人物”一词出现的频率（十一次）让人联想到绘画历史主题的悠久传统，例如，Broodthaers的比利时同胞彼得保罗鲁本斯就是一个例子。Broodthaers通过使用脚本风格的排版来利用这些传统的优雅。然而，他也用它来破坏传统的艺术惯例。构图没有传达任何形式的叙事，绘画的主题是绘画本身，具有讽刺意味的是，这幅画主要是印刷的而不是绘画的。它留给观众在其元素之间构建一种关系，这种关系将受到无限变化的影响。根据Broodthaers的说法，这种关系是故意武断的，“以便在（艺术）现实中引入和建立虚假”。利用技巧与所谓的艺术表现“现实”之间的张力，绘画质疑艺术家和艺术史学家对图像意义的假设。艺术史学家迈克尔·康普顿（Michael Compton）指出，正是这些口头、书面和图像元素之间缺乏任何线性关系，阻止了对先前假设事实的断言。通过强调绘画中固有的这些基本结构缺陷，Broodthaers破坏了观众与艺术品和艺术本身概念互动的方式。