谁怕红黄蓝二 Who’s Afraid of Red, Yellow and Blue II (1969 - 1970; United States )，巴尼特·纽曼

作品名称：谁怕红黄蓝二 Who’s Afraid of Red, Yellow and Blue II
创作者：巴尼特·纽曼 Barnett Newman
创作年代：1969 – 1970; United States
风格：色域绘画
媒材：油画，画布
类型：抽象艺术题材
图片尺寸：304.8 x 259.1 cm
版权信息：Barnett Newman Fair Use

作品介绍

巴尼特·纽曼（Barnett Newman）的系列作品《谁害怕红、黄和蓝？》（1966-1970）体现了色彩的解放。在这种情况下，颜色是主题，它不代表任何东西，它只是表达自己。该系列由四幅大型绘画组成，通过使用原色联系在一起。标题引用了爱德华·阿尔比（Edward Albee）的戏剧《谁害怕弗吉尼亚·伍尔夫》（Who’s Fear of Virginia Woolf），进一步加强了色彩作为主题。标题也与恐惧的概念有关。这些画作由于其压倒性的尺寸（最大的画布尺寸为 274×603 厘米）和大胆的色彩应用而几乎令人生畏。主导画布的鲜红色色域还放大了这一点。

在该系列中，纽曼开启了与老一辈和年轻一代抽象画家的对话。在原色的使用中，他挑战了他的前辈，新塑性主义的代表，特别是皮特蒙德里安的想法。蒙德里安将自然界中的所有元素简化为垂直、水平和原色调色板。通过这种抽象形式，蒙德里安相信他的画作以本质形式展示了物理世界。纽曼经常批评这种方法是绝对和系统的。具体来说，在色彩方面，他认为它限制了艺术家的预定色彩系统。纽曼的色彩方法更直观，并且在色调方面不受限制。纽曼在一些画作中使用了单一的原色，例如维克·英雄升华（1950-1951）中的红色色域。然而，像许多抽象表现主义者一样，他在 1960 年代之前并没有将所有三种原色组合在一幅画中。通过《谁害怕》系列，纽曼回答了标题中提出的问题。他拥抱原色，但目的是强调两种方法之间的差异。在蒙德里安的案例中，原色代表了自然界元素的本质。相比之下，纽曼应用油漆是为了展示和表达颜色本身的品质。

在他职业生涯的那个阶段，纽曼是一位资深的抽象表现主义者，影响了年轻一代的画家。同时，他也意识到新一代发展的新方法和趋势。年轻的艺术家，如弗兰克·斯特拉（Frank Stella）和埃尔斯沃思·凯利（Ellsworth Kelly），对色彩有一种直接的方法，他们直接将颜料涂在画布上，而不混合它们。在某些情况下，颜色具有肤浅的品质，缺乏纽曼色域绘画中表达的精神和情感影响。然而，有一个因素纽曼可能受到年轻一代的影响。标题一直是纽曼艺术中的一个重要元素，但他很少在标题中引用颜色。这在像埃尔斯沃思·凯利这样的艺术家中很常见。纽曼在模仿这一点时，可能想表明他了解艺术的最新趋势。通过与他的前任和继任者接触，纽曼澄清了自己的立场、想法和艺术身份。鉴于他职业生涯的后期阶段，纽曼似乎将《谁怕红黄蓝？》视为重申他在艺术史上的遗产和地位的机会。