拿着曼陀林的女人 Woman with a Mandolin (c.1910; France )，乔治·布拉克

作品名称：拿着曼陀林的女人 Woman with a Mandolin
创作者：乔治·布拉克 Georges Braque
创作年代：c.1910; France
风格：分析立体主义
媒材：油画，画布
类型：风俗画
图片尺寸：80.5 x 54 cm
现位于：蒂森-博内米萨博物馆，马德里，西班牙
版权信息：Public domain US

作品介绍

布拉克在1910年春天画了《拿着曼陀林的女人》，当时正处于分析立体主义的阶段，这是运动的初始阶段。在其中，艺术家在专门致力于风景和静物两年后回归人物形象。也许这种回归是由于1909年在Automne沙龙观看卡米尔·柯罗特的二十四幅画作给他的印象。柯罗向他展示了乐器的加入如何为所描绘的人注入静物的平静，主题的寓言和表现可能性与布拉克对音乐的极大热情相结合。柯罗特坐着的女性以忧郁的姿势拿着乐器给布拉克和毕加索留下了深刻的印象，他们的作品展示了他们的印记。两位艺术家都迅速对这位 19 世纪大师的刺激做出了反应，在 1910 年的头几个月，布拉克创作了几幅实验性绘画，并在蒂森-博内米萨博物馆用曼陀林画了现在的矩形女人，另一幅画成椭圆形，这是第一幅以这种格式执行的立体主义画作。大约在同一时间，毕加索创作了一幅椭圆形的《拿着曼陀林的女人》和一幅长方形的《拿着曼陀林的女人》（Fanny Tellier）。正如克里斯托弗·格林（Christopher Green）所指出的那样，随着这两幅椭圆形绘画在画布上的绘画，椭圆形格式 – 典型的十八世纪装饰画 – 在立体主义中得到了充分体现。
就像布拉克前一年画的静物一样，《拿着曼陀林的女人》中的人物分解成不同的组成部分，这些组成部分再次以新的排列方式结合在一起。在这个形式碎片化的阶段，艺术家使用了狭窄的赭石、灰色和棕色。尽管调色板有所缩小，但布拉克使用小笔触和非常松散和明亮的装饰的分裂主义技术实现了许多绘画效果。背景和图形融合成垂直和水平线的网络，形成由相互穿透的小平面组成的空间连续体。一些碎片是可识别的，例如曼陀林和握住它的手，而其他碎片，例如头部和肩膀，则很好地融入了背景平面的抽象空间，几乎无法辨别。
1921年，安德烈·布雷顿（André Breton）在出售从德国经销商丹尼尔-亨利·卡恩韦勒（Daniel-Henry Kahnweiler）手中没收的财产时购买了《拿着曼陀林的女人》。多年后，它属于安德烈·勒费弗尔，两次世界大战期间最重要的立体主义收藏家。