伊卡洛斯的哀歌 The Lament for Icarus (1898)，赫伯特·詹姆斯·德雷珀

作品名称：伊卡洛斯的哀歌 The Lament for Icarus
创作者：赫伯特·詹姆斯·德雷珀 Herbert James Draper
创作年代：1898
风格：学院艺术
媒材：油画
类型：mythological painting
图片尺寸：180 x 150 cm
版权信息：Public domain

作品介绍

《为伊卡洛斯哀歌》是赫伯特·詹姆斯·德雷珀的一幅画，描绘了死去的伊卡洛斯，周围环绕着哀叹的若虫。伊卡洛斯的翅膀基于天堂鸟图案。1898年，这幅画是通过The Chantrey Bequest从皇家学院展览中购买的，Chantrey Bequest是购买Francis Leggatt Chantrey爵士遗赠的现代艺术品的公共基金。《伊卡洛斯的哀歌》随后在1900年巴黎世界博览会上获得金奖。

根据贾斯汀·霍普金斯博士的说法，德雷珀将伊卡洛斯与“拉斐尔前派和象征主义者的其他英雄联系起来，他们像半个世纪后的詹姆斯·迪恩一样，设法活得很快，英年早逝，留下了美丽的尸体”。

在1890年代，德雷珀主要关注古希腊神话主题。弗雷德里克·雷顿（Frederic Leighton）在1869年描绘了伊卡洛斯（Icarus），但当雷顿展示飞行的准备工作时，德雷珀（Draper）描绘了飞行的悲惨结局。对于构图，德雷珀采用了莱顿描绘不同人物的方法，为此他聘请了四位年轻的专业模特（埃塞尔·古登、埃塞尔·沃里克、弗洛伦斯·伯德和路易吉·迪卢卡）。

使用男性身体作为投射主观情感的工具，如《伊卡洛斯的哀歌》，是维多利亚时代晚期绘画和雕塑的一个特征，而在《伊卡洛斯的哀歌》中，身体似乎融化在一个仙女的怀抱中。Draper在不放弃形式的情况下应用了液体光效果，主要使用暖色。伊卡洛斯晒黑的皮肤是指他在坠落之前接近太阳。夕阳在远处悬崖上的光线强调了时间的短暂。道德化、感伤和感性，《伊卡洛斯的哀歌》最终成为史诗般的失败形象。然而，有点令人惊讶的是，伊卡洛斯的翅膀完好无损，这与蜡融化和伊卡洛斯拍打裸露的手臂的神话相反。“有翅膀的生物”的形象可能被用来创造一个更具象征意义、浪漫和优雅的外观。