梦中的风景 Landscape from a Dream (1936 - 1938)，保罗·纳什

作品名称：梦中的风景 Landscape from a Dream
创作者：保罗·纳什 Paul Nash
创作年代：1936 – 1938
风格：超现实主义
媒材：油画，画布
类型：风景画
图片尺寸：67.9 x 101.6 cm
现位于：泰特英国，伦敦，英国
版权信息：Public domain

作品介绍

这幅画被广泛认为是纳什个人对超现实主义的反应的高潮，他自 1920 年代以来一直对超现实主义感兴趣。这部作品是在纳什参观1938年国际超现实主义展览后不久完成的，它的灵感来自超现实主义者对弗洛伊德的迷恋以及他们围绕梦的力量的主要理论。当时，纳什最近也遇到了超现实主义艺术家艾琳·阿加尔（Eileen Agar），并成为他的好朋友，他和纳什一样，花了很多时间在海岸上散步并在那里寻找灵感。除了与琼脂的联系外，占主导地位的云彩和放置在神秘景观中的中心物体与勒内·马格里特的作品非常相似。马格里特对纳什产生了长期的影响，他在职业生涯末期画他的“空中花”系列时又回到了这种影响。

这幅画描绘了一只鹰在镜子里凝视自己，镜子里还有一个风景和几个球体。动作设置在另一个景观 – 多塞特海岸 – 尽管它包含在屏幕之间。画作中心的不寻常活动与外面可识别的环境相结合，产生了一种既令人不安又有趣的整体印象。这种熟悉和意外的结合与梦的本质有很多共同之处。纳什后来解释了画中每个元素的象征意义：鹰代表物质世界和球体，灵魂。

艺术家和历史学家罗兰·彭罗斯（Roland Penrose）称赞了梦中的风景，描绘了镜子中看着自己的鸟和思考这幅画的观众之间的相似之处。他写道，正如鸟“在玻璃杯中观察自己，等待图像移动，以便知道哪个是真正活着的，它自己还是图像”，纳什的画作“[主张]它们的独立生活”。鉴于纳什从埃及雕刻中绘制了这只鸟，这种运动的想法变得更加复杂。因此，“真正的”鹰是不动的，镜子里的飞鹰是一种幻觉。画鹰的雕刻现在装饰着艺术家的坟墓。

作者：艺术故事