拉撒路的复活 The Raising of Lazarus (1630)，伦勃朗

作品名称：拉撒路的复活 The Raising of Lazarus
创作者：伦勃朗 Rembrandt
创作年代：1630
风格：巴洛克
媒材：油画，画板
类型：宗教绘画
图片尺寸：81.5 x 96.2 cm
现位于：洛杉矶县艺术博物馆（LACMA），洛杉矶，加利福尼亚州，美国
版权信息：Public domain

作品介绍

《拉撒路的复活》是荷兰艺术家伦勃朗在其职业生涯早期的一幅面板油画;它可能是在 1620 年代后期绘制的，或者根据拥有机构的说法，在 1630 年至 1632 年之间。这部作品描绘了约翰福音第11章中讲述的拉撒路的复活。它被洛杉矶县艺术博物馆收藏。

这幅画展示了拉撒路从死亡中重新醒来并从基督呼召他的坟墓中复活的那一刻。拉撒路在画的黑暗部分，而左边的人物比他更明亮。马利亚和那些聚集在一起的人惊讶地看着拉撒路复活。这幅画描绘了一个属灵生活的寓言，刚硬的罪人得到第一恩典的奇迹（为寻求忏悔和救赎而犯下的罪孽感到悲伤）。伦勃朗在这幅画中使用了明暗对比（明暗对比），墓穴内部的黑暗和有限的火炬光线集中了观众的注意力并赋予人物冲击力。这是伦勃朗画的新约中相对较少的宗教主题之一，尽管有很多这样的版画。

伦勃朗在他职业生涯的早期画了《拉撒路的复活》，当时他还在莱顿，不久后他在彼得·拉斯特曼（Pieter Lastman）手下当学徒，后者的影响是显而易见的。伦勃朗就同一主题制作了两幅蚀刻画，但构图不同，一幅大约在 1632 年，另一幅在 1642 年（见下图）。1632年的蚀刻显示了不同的观点，而1642年的蚀刻显示了洞穴中的不同人物。1642年的蚀刻版画也描绘了基督更像是一个治疗师，而不是这项工作的魔法师。（温迪·贝克特修女认为，耶稣在这部作品中被描绘成一个疲惫的魔术师，而不是一个得胜的救世主。这幅画的主题可能借鉴了未注明日期的扬·利文斯同名蚀刻版画。利文斯和伦勃朗是朋友，可能一起工作过。这幅画的构图可能来自伦勃朗与基督的葬礼同时期的一幅画。伦勃朗最接近地模仿拉撒路的复活，他1635/1639年的画作《复活》。这些数字的位置是相似的，对图纸的研究表明后者是从前者发展而来的。

拉撒路的抚养是伦勃朗一生中大部分时间的财产;它在1656年的破产销售中被出售。它被清点为挂在伦勃朗的前厅。这幅画经过欧洲的不同所有者，直到1959年被老霍华德·F·阿曼森（Howard F. Ahmanson， Sr.）买下，然后捐赠给洛杉矶县艺术博物馆。