圣米歇尔码头和巴黎圣母院 Le Quai Saint Michel Et Notre Dame (1901; Paris,France )，马克西米连·卢斯

作品名称：圣米歇尔码头和巴黎圣母院 Le Quai Saint Michel Et Notre Dame
创作者：马克西米连·卢斯 Maximilien Luce
创作年代：1901; Paris,France
风格：新印象派
媒材：油画
类型：都市风景画
图片尺寸：73 x 60 cm
现位于：奥赛博物馆，巴黎，法国
版权信息：Public domain

作品介绍

在世纪之交，马克西米连·卢斯（Maximilien Luce）在1887年至1897年间参与了新印象派运动，最后一次使用了分裂主义技术，将色彩分开，最后一次在大约十幅巴黎圣母院大教堂的画作中，从圣米歇尔堤岸上看到。正是这样一幅画提供了画家纯粹的新印象派时期与他后来的民粹主义时期之间的联系。

在画作的中心，大教堂升起，以一系列暖色调熠熠生辉，主要是橙色、粉红色和红色，蓝色阴影由精细的并置笔触组成。堤岸和桥梁陷入阴影，使用更宽的笔触绘制，以天蓝色、绿松石蓝和紫粉色为主色调。

卢斯观察着路人：衣冠楚楚的资产阶级，拎着水果和蔬菜的仆人，一个牵着孩子的奶奶，一个面包师的男孩头上拎着篮子。我们还可以看到布奎尼斯特的摊位，一辆百叶窗放下的马车，一辆综合巴士，一辆由一个穿着衬衫袖子和背心的男人拉的手推车……城市的日常生活。耸立在所有这些繁忙而短暂的人类活动之上的大教堂是永恒的象征。

卢斯这个系列的轶事方面与莫奈在 1892 年和 1893 年创作的鲁昂大教堂形成鲜明对比，鲁昂大教堂是没有任何人类存在的石头悬崖，并放弃了“光的戏剧”。相反，我们想起了让·贝罗和朱塞佩·德·尼蒂斯等艺术家所代表的风景如画的城市场景的传统。但最重要的是，他的朋友卡米尔·毕沙罗（Camille Pissarro）的影响以及他最后一系列的观点以及对巴黎的俯冲视角在卢斯的这幅作品中很明显。