蒙娜丽莎 Mona Lisa (c.1503 - c.1519; Florence,Italy )，达芬奇

作品名称：蒙娜丽莎 Mona Lisa
创作者：达芬奇 Leonardo da Vinci
创作年代：c.1503 – c.1519; Florence,Italy
风格：文艺复兴全盛期
媒材：油画，画板，木材，poplar
类型：肖像画
图片尺寸：77 x 53 cm
现位于：卢浮宫，巴黎，法国
版权信息：Public domain

作品介绍

世界上最具标志性和辨识度的画作之一是达芬奇绘制的蒙娜丽莎（约 1503-1519 年）。这幅肖像的独特魅力在于其神秘的性质，蒙娜丽莎的微笑散发着神秘、性感和满足。这是通过达芬奇的绘画技术sfumato实现的，这种技术柔化了颜色之间的过渡。这种表达的深度和复杂性是蒙娜丽莎被视为肖像画巅峰的原因。对这幅肖像的兴趣因其神秘的历史而进一步放大：保姆的身份、委托这幅画的人、达芬奇在这幅肖像上工作了多长时间以及它如何进入法国皇家收藏都是学术争论的话题。

人们认为保姆是丽莎·德尔·乔孔多，佛罗伦萨富商弗朗切斯科·德尔·乔孔多的妻子。出于这个原因，这幅画有时被称为La Gioconda。这幅画的最早鉴定是由文艺复兴时期的艺术史学家乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari）提供的。在瓦萨里 1550 年的莱昂纳多传记中，他写到了莱昂纳多在 1503 年至 1506 年间创作的丽莎·德尔·乔孔多的宏伟肖像。许多人对瓦萨里的叙述持怀疑态度;然而，2005年海德堡大学的一项发现提供了令人信服的新证据，证实了瓦萨里的断言。在古代哲学家西塞罗于 1477 年撰写的一卷中，有一本与达芬奇同时代的人、尼科洛·马基雅维利的秘书兼助手阿戈斯蒂诺·韦斯普奇的手写边缘。在 1503 年 10 月的笔记中，韦斯普奇通过将达芬奇与希腊和画家阿佩勒斯进行比较来称赞他的技巧，并指出达芬奇正在为丽莎·德尔·贾孔多创作肖像。

蒙娜丽莎是意大利肖像画中最早以半长格式描绘保姆的例子。莱昂纳多提出了一种新的艺术公式：这个人物坐在凉廊前的扶手椅上半长 – 一个画廊或房间，有一个或多个开放的侧面。凉廊的合并使莱昂纳多能够呈现一个想象中的风景作为肖像的背景。这一重大创新影响了同时代的达芬奇：拉斐尔在他的肖像《独角兽的年轻女子》（约1506年）中采用了构图和姿势。值得注意的是，莱昂纳多感谢15世纪下半叶的佛兰芒肖像画，特别是汉斯·梅姆林的肖像，如芭芭拉·范·弗兰登伯格的肖像（约1470-1472年）和罗马硬币的人（约1480年）。

莱昂纳多在法国度过了他的最后几年，他的赞助人法国国王弗朗西斯一世为法国皇家收藏购买了蒙娜丽莎。从1797年开始，这幅肖像在卢浮宫永久展出，是博物馆收藏的皇冠上的明珠。1911年8月22日上午，卢浮宫员工震惊地发现这幅画在前一天晚上被盗。两年后，卢浮宫员工文森佐·佩鲁贾（Vincenzo Peruggia）被确定为小偷。佩鲁贾声称他的动机是爱国的：他认为达芬奇的杰作属于意大利，并在试图在佛罗伦萨出售这幅画时被抓获。发现后，蒙娜丽莎在意大利各地展出，然后于 1914 年庆祝重返卢浮宫。