命题 The Proposition (1631)，朱迪丝·雷斯特

作品名称：命题 The Proposition
创作者：朱迪丝·雷斯特 Judith Leyster
创作年代：1631
风格：巴洛克
媒材：油画，画板
类型：风俗画
图片尺寸：30.8 x 24.2 cm
现位于：莫瑞泰斯，海牙，荷兰
版权信息：Public domain

作品介绍

亚利桑那大学（University of Arizona）英语教授梅格·洛塔·布朗（Meg Lota Brown）和女性研究教授卡里·博伊德·麦克布莱德（Kari Boyd McBride）认为，《命题》是“莱斯特最伟大的艺术产出时期最有趣的作品之一”。专门研究荷兰黄金时代绘画的艺术史学家玛丽安·贝拉尔迪（Marianne Berardi）表示，这“也许是她最著名的画作”。它最显着的特点是它与其他当代荷兰和弗莱明的“性命题”画作有何不同，其中许多属于快乐公司类型。这种类型的惯例，在当时很常见，是角色是的，显然都对性感兴趣，为了钱。这件衣服会是挑衅性的，面部表情是暗示性的，有时还会有一个老妇人的第三个身影充当妖精。事实上，在Dirck van Baburen的The Procuress中，这种类型的一个例子，情况正是如此。

相比之下，在《命题》中，女人被描绘成一个普通的家庭主妇，不是妓女，而是从事简单的日常家务。她穿得并不挑逗。她没有露出她的胸部（而是她的衬衫一直覆盖到她的脖子）。看不到脚踝。她对性甚至对男人都没有兴趣。当代荷兰文学认为，她所从事的那种活动是贤惠女性在闲暇时的正确行为。克尔斯汀·奥尔森（Kirstin Olsen）观察到，男性艺术评论家“完全没有抓住重点”，与其他作品相比，女性并不欢迎男性的主张，即他们错误地将这幅画命名为“诱人的提议”。

暖脚器，在女人裙子的下摆下可见发光的煤，是当时的图画代码，代表了女人的婚姻状况。裙子下面有一个暖脚器，表示一个已婚妇女不在，就像在《命题》中一样;一个暖脚器从裙子下面伸出一半，上面可以看到女人的脚，表明他可能接受男性追求者;还有一个根本不在女人下面，没有煤的暖脚器，表明一个单身女人。在维米尔的《挤奶女仆》和炣涛的《年轻的母亲》中也可以看到这个代码。

女权主义对这幅画的重新诠释主要起源于弗里玛·福克斯·霍夫里希特（Frima Fox Hofrichter）的作品，她在1975年（Hofrichter 1975）指出了莱斯特的绘画与该流派的其他绘画之间的差异，并且它为后来的其他艺术家开创了先例，例如加布里埃尔·梅苏（Gabriël Metsu）在他的《葡萄酒的报价》中。根据霍夫里希特的说法，《命题》中的女人是一个“尴尬的受害者”，以同情和积极的方式呈现。

然而，并非所有艺术史学家都明确同意霍夫里希特的观点。例如：雪城大学美术教授韦恩·弗兰尼茨（Wayne Franits）后来批评了霍夫里希特，认为提供金钱是当时求爱的常见开始，因此这幅画可能描绘了一个简单的诚实的求爱尝试。弗兰尼茨认为，“女性明确的健康缝纫活动为后来描绘家庭美德的风俗画提供了一个重要的先例”。许多后来的类型场景仍然以类似的方式模棱两可，最著名的是杰拉德·特·博尔奇（Gerard ter Borch）（小）大约1654年的《勇敢的对话》（或《父亲的训诫》）和梅津的《猎人的礼物》（都是国立博物馆）。