圣伊西德罗朝圣 The Pilgrimage of San Isidro (1820 - 1823)，弗朗西斯科·戈雅

作品名称：圣伊西德罗朝圣 The Pilgrimage of San Isidro
创作者：弗朗西斯科·戈雅 Francisco Goya
创作年代：1820 – 1823
风格：浪漫主义
媒材：油画，画布
类型：寓意画
图片尺寸：140 x 438 cm
现位于：普拉多博物馆，马德里，西班牙
版权信息：Public domain

作品介绍

圣伊西德罗朝圣（西班牙语：La romería de San Isidro）是弗朗西斯科·德·戈雅在 1819-23 年间在被称为“聋人之家”（Quinta del Sordo）的房子内墙上绘制的黑色画作之一，他于 1819 年购买。它可能占据了房子一楼的一面墙，对面是伟大的山羊。

像其他黑色绘画一样，它在普拉多博物馆策展人萨尔瓦多·马丁内斯·库贝尔斯的监督下于 1873-74 年转移到画布上。所有者埃米尔·德兰格男爵于 1881 年将这些画布捐赠给西班牙政府，现在它们在普拉多博物馆展出。

《圣伊西德罗朝圣》展示了对圣伊西德罗马德里冬宫朝圣的景象，这与戈雅三十年前在《圣伊西德罗草地》中对同一主题的处理完全相反。如果早期的作品是描绘马德里传统节日的习俗并提供相当准确的城市视图的问题，那么这幅画描绘了一群在夜晚的杰出人物，显然喝醉了，唱着扭曲的面孔。来自不同社会阶层的人物也出现在画中。在前景中出现了一群简陋的提取，而在更远的背景中可以看到礼帽和修女的习惯。

游行的主题被用来强调戏剧或讽刺方面;在这方面，这幅画与 1812 年至 1819 年间绘制的《沙丁鱼的葬礼》有相似之处。

这是戈雅画作中反复出现的主题，即呈现一点一点地消失在远方的人群。它已经出现在圣伊西德罗的草地上，后来在战争的灾难中经常使用。在这幅画的最边缘，岩石露头的轮廓和游行人群的轮廓重合;这样，开放的空间强调了整个其余的坚固和紧凑的质量，将个体非人化成一个无形的群体。例外是右边的人物，他的脸可以看到侧面，似乎在呻吟或唱歌。

与该系列中的其他作品一样，这幅画的调色板非常减少。在这种情况下，黑色、赭石、灰色和大地色调以非常自由、充满活力的笔触应用。在这幅画中，人群中身份丧失的主题可以被视为表现主义绘画的先驱，尤其是詹姆斯·恩索尔的作品。