拿着天平的女人 Woman Holding a Balance (1665)，约翰内斯·维米尔

作品名称：拿着天平的女人 Woman Holding a Balance
创作者：约翰内斯·维米尔 Johannes Vermeer
创作年代：1665
风格：巴洛克
媒材：油画，画布
类型：风俗画
图片尺寸：42 x 35.5 cm
现位于：国家美术馆，华盛顿特区，美国
版权信息：Public domain

作品介绍

《拿着天平的女人》，又名《测试天平的女人》，是荷兰黄金时代艺术家约翰内斯·维米尔的一幅油画。

这幅完成于1662年至1663年的画作曾一度被称为《称金的女人》，但仔细评估确定她手中的天平是空的。关于这幅画的主题和象征意义有不同的看法，女人被视为圣洁或尘世的象征。

在这幅画中，维米尔描绘了一位年轻女子在一张桌子前拿着空的余额，桌子上放着一个打开的珠宝盒，里面的珍珠和黄金溢出来。一块蓝布放在左前景的镜子下面，左边的一扇窗户——除了金色的窗帘外看不见——提供了光线。女人的身后是一幅《最后的审判》的画作，画中基督举起，伸出双手。这个女人可能是以维米尔的妻子凯瑟琳娜·维米尔为蓝本。

根据罗伯特·韦尔塔（Robert Huerta）在《维米尔和柏拉图：描绘理想》（Vermeer and Plato： Painting the Ideal，2005）一书中的说法，这幅图像被不同地“解释为虚荣的绘画，作为神圣真理或正义的代表，作为宗教冥想的辅助手段，以及作为一种煽动，过上平衡、深思熟虑的生活。一些观众想象这个女人正在称量她的贵重物品，而另一些观众则把她的行为与基督的行为进行比较，在珍珠上读比喻。一些艺术评论家，包括约翰·迈克尔·蒙蒂亚斯（John Michael Montias），他将她描述为“象征性地称量未出生的灵魂”，将这位女士视为玛丽的形象。对于一些认为她衡量自己贵重物品的评论家来说，与最终审判的并置表明，这个女人应该专注于天堂的宝藏而不是地上的宝藏。从这个角度来看，墙上的镜子可能会强化她追求的虚荣心。

这幅画完成于 1662 年或 1663 年，在显微镜评估确认她手中的天平是空的之前，这幅画以前被称为“称黄金的女人”。这幅画是 1696 年 5 月 16 日在阿姆斯特丹从雅各布·迪西乌斯（Jacob Dissius，1653-1695 年）的遗产中出售的大量维米尔作品之一。它获得了155荷兰盾，远高于当时他的《睡在桌子上的女孩》（62）和《军官与笑的女孩》（约44）的价格，但略低于《挤奶女工》（177）。

赫尔曼·库恩（Hermann Kühn）对这幅画的第一次颜料分析揭示了蓝色桌布使用群青和灰色墙壁使用铅白色。亮黄色窗帘中的颜料被鉴定为印度黄。罗伯特·L·费勒（Robert L. Feller，1974年）和M.E.吉福德（M.E. Gifford，1994年）随后对这幅画进行的技术调查表明，这幅画在更晚的时候每边都延伸了大约五厘米。不幸的是，H. Kühn在1968年调查的样本是从这个扩展中获取的。黄色窗帘的适当颜料是铅锡黄。根据最新数据进行的完整颜料分析在Colorlex进行了说明。