自画像 Self-portrait (c.1567)，提香·韦切利奥

作品名称：自画像 Self-portrait
创作者：提香·韦切利奥 Titian
创作年代：c.1567
风格：矫饰主义（文艺复兴晚期）
媒材：油画，画布
类型：自画像
图片尺寸：86 x 65 cm
现位于：普拉多博物馆，马德里，西班牙
版权信息：Public domain

作品介绍

《自画像》是意大利画家提香的一幅布面油画。这幅画可追溯到大约 1560 年，当时提香已经 70 多岁了，这是他幸存的两幅自画像中的后一幅。这幅画是对老年身体影响的现实而不讨人喜欢的描绘，因此没有表现出他早期自画像（约1546-47年）现在在柏林的自信。这幅画以警觉的姿势描绘了四分之三的提香。

提香看起来很遥远，苍老而憔悴，凝视着中距离，似乎陷入了沉思。然而，这幅肖像投射出尊严、权威和大师级画家的印记。

提香穿着简单但昂贵的衣服。在画布的左下角，他拿着一支画笔。尽管画笔的存在被低估了，但正是这个元素赋予了他隐含的地位合法性。提香在柏林肖像或任何其他早期作品中没有说明他的手艺或职业;事实上，这是西方艺术中最早的艺术家展示自己作为画家的自画像之一。提香的影响如此之大，以至于这部作品导致了后世艺术家的众多自画像，包括委拉斯开兹和戈雅，他们分别在拉斯梅尼纳斯（1656）和西班牙的查理四世及其家人（1800 – 1801）中描绘了自己绘画行为。

这幅肖像由丰富而尊贵的黑色和棕色的深色调组成，在他的脸和头发周围，在他的领口和链子上都有白色的小细节。鉴于相对平坦的图形平面，观众的注意力被保姆敏锐的面部特征所吸引：他高额头，鹰钩鼻，长胡须和穿透力深沉的眼睛。在这里，提香对颜料和阴影的掌握标志着他晚期的一个高峰，虽然柏林画中看到的身体魅力已经随着年龄的增长而减弱，但现在取而代之的是权威感。

提香敏锐地意识到别人对他的看法，并试图通过保持最低限度的公众对他生活的了解来控制他的声誉。乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari）指出，在他生命的这个阶段，提香已经积累了足够的财富，不依赖于委托工作，也不依赖于任何赞助人。他的自画像旨在增强其他人对他的看法。它既引起了人们对他年事已高的注意，也通过他精美的衣服和轮廓上的肖像（当时只为最尊贵的人保留的观点）——他的地位引起了人们的注意。

提香插入了一幅类似的自画像，他在《圣母子与圣提香和安德鲁》中戴着一顶骷髅帽，他打算在皮耶韦迪卡多雷的坟墓里。