教会中的麦当娜 The Madonna in the Church (1437 - 1439)，扬·凡·艾克

作品名称：教会中的麦当娜 The Madonna in the Church
创作者：扬·凡·艾克 Jan van Eyck
创作年代：1437 – 1439
风格：北方文艺复兴
媒材：油画，木材
类型：宗教绘画
图片尺寸：31 x 14 cm
现位于：Gemäldegalerie，柏林，德国
版权信息：Public domain

作品介绍

教堂里的麦当娜（或教堂里的圣母）是早期荷兰画家扬·凡·艾克（Jan van Eyck）的一块小油画。它可能在大约 1438-40 年间完成，描绘了圣母玛利亚在哥特式大教堂中抱着圣婴耶稣。玛丽被呈现为天后，戴着镶满宝石的王冠，抱着一个顽皮的孩子基督，基督凝视着她并抓住她红色礼服的下摆，让人想起 13 世纪拜占庭传统的 Eleusa 图标（温柔的圣母）。中殿后部拱门上的窗饰包含描绘玛丽生活情节的木雕，而壁龛中的人造布瓦雕塑显示她以类似的姿势抱着孩子。欧文·帕诺夫斯基（Erwin Panofsky）看到这幅画的构图，就好像面板中的主要人物是要成为栩栩如生的雕塑。在右边的门口，两个天使唱着一本赞美诗书中的诗篇。像其他拜占庭对麦当娜的描绘一样，凡·艾克描绘了一个巨大的玛丽，与她的周围环境相比，她大得不切实际。面板包含经过仔细观察的光束，穿过大教堂的窗户。它照亮了内部，然后在地板上的两个水池中达到高潮。光具有象征意义，同时暗指玛丽的童贞纯洁和上帝的空灵同在。

大多数艺术史学家将面板视为拆除的双联画的左翼;据推测，它的对面是一幅奉献肖像。大师 1499 年和扬·戈萨特（Jan Gossaert）近乎当代的复制品将其与两幅截然不同的右手图像配对：一幅是捐赠者跪在室内环境中;另一个设置在户外，捐赠者由圣安东尼介绍。两位画家都对凡·艾克的构图进行了重大修改，这可能使图像与当代风格更加同步，但这些副本被描述为“在精神上，如果不是美学上对原始概念的灾难性的话”。

教会中的麦当娜于1851年首次被记录下来。从那时起，它的年代和归属在学者中引起了广泛的争论。起初以为是扬·凡·艾克（Jan van Eyck）的早期作品，并在一段时间内归因于他的兄弟休伯特·凡·艾克（Hubert van Eyck），现在它最终归因于扬，并被认为是后来的作品，展示了1430年代中期及以后的作品中存在的技术。该面板于1874年为柏林Gemäldegalerie收购。它于 1877 年被盗，很快就归还了，但没有原始的铭文框架，从未被找回。今天，教堂里的麦当娜被广泛认为是凡艾克最好的之一;米勒德·梅斯（Millard Meiss）写道，它“对光的描绘的辉煌和微妙在西方艺术中是无与伦比的。

该小组的归属反映了19世纪和20世纪早期荷兰艺术学术的进步和趋势。现在人们认为它已经完成于1438-40年左右，但仍然有争议的日期早在1424-29年。与《都灵-米兰小时》手稿中归属于Hand G的页面一样，该面板在1875年的Gemäldegalerie目录中归因于Jan的兄弟Hubert van Eyck，以及1911年艺术史学家Georges Hulin de Loo的说法。这不再被认为是可信的，休伯特今天被认为很少有作品。到1912年，这幅画在博物馆目录中被明确归于扬。