时刻 Moment (1946)，巴尼特·纽曼

作品名称：时刻 Moment
创作者：巴尼特·纽曼 Barnett Newman
创作年代：1946
风格：色域绘画
媒材：油画，画布
类型：抽象艺术题材
现位于：泰特现代美术馆，伦敦，英国
版权信息：Barnett Newman Fair Use

作品介绍

《时刻》（1946）捕捉到了巴尼特·纽曼职业生涯和艺术发展的一个重要时刻。这位艺术家销毁了他在 1930 年代和 1940 年代初的大部分作品，以使自己走上新的创作道路。因此，在此期间，艺术家全神贯注于创世记的圣经主题也就不足为奇了。特别是，上帝从虚无中创造世界的想法吸引了艺术家。纽曼努力以这种方式进行创作，从虚空中生产，并在原始的混沌感中战斗。在这种情况下，创世纪的主题也可以扩展到绘画的主题。标题暗示这幅画代表了创作的时刻。另一种可能性是标题指的是艺术品本身，指的是所有元素聚集在一起以实现完整艺术品的独特时刻。

这是一个早期的例子，展示了他的标志性风格发展的重要一步。在《时刻》和纽曼的艺术突破——《Onement I》（1948）的绘画——之间可以得出一些相似之处。这两幅画共享色域的基本结构，垂直线穿过画布的中心。绘画之间的第一个显着区别在于色域的处理。在Onement I和后来的绘画中，纽曼以其扁平的单色调色域而闻名。这使他与其他抽象表现主义者区分开来，例如[url href=Mark Rothko]Mark Rothko[/url]和Clyfford Still，他们使用更具表现力的笔触，并在他们的色域中加入了几种色调。在《瞬间》中，艺术家的笔触是绿色和棕色色调的流畅条纹，营造出木质般的纹理。纽曼对绿色和棕色的色调有亲和力。他和其他抽象表现主义者喜欢这些颜色，因为他们认为这些颜色更能代表“原始”文化 – 他们认为与世界有更真实联系的文明。

绘画中的第二个重要元素是垂直条纹。与色域相反，垂直带涂成纯浅黄色阴影。对于纽曼来说，Onement I的意义在于拉链的创造，沿着画布长度延伸的垂直条纹。纽曼认为，振动的拉链并没有将画布分开，而是创造了统一与和谐。也许正是因为这个原因，艺术家并不认为《时刻》中的垂直领域是成功的。垂直带的坚硬边缘和无菌性将画布分开，它几乎可以用作隔板。时刻象征着纽曼早期绘画与他在Onement I绘画之后出现的成熟风格之间的中间阶段。

1948年12月，纽曼将《时刻》送给了他的妻子安娜丽·纽曼（Annalee Newman），后者于1988年将其赠送给了泰特美术馆。尽管这幅画在艺术家的一生中从未展出过，但它后来在纽约现代艺术博物馆、费城现代艺术博物馆和泰特现代美术馆的大型回顾展中展出。