地铁入口 Entrance to Subway (1938)，马克·罗斯科

作品名称：地铁入口 Entrance to Subway
创作者：马克·罗斯科 Mark Rothko
创作年代：1938
风格：表现主义
媒材：油画，画布
类型：风俗画
现位于：私人收藏
版权信息：Mark Rothko Fair Use

作品介绍

《地铁入口》（1938年）是马克·罗斯科（Mark Rothko）描绘纽约地铁场景的画作之一。尽管罗斯科从未有目的地创作过一系列地铁画作，但这是他早期作品中反复出现的主题。罗斯科放弃在耶鲁大学的学业后，于1923年搬到纽约。在纽约，他参加了艺术学生联盟的课程。几年后，罗斯科遇到了现代主义画家米尔顿·艾弗里（Milton Avery），他对他的早期艺术发展产生了深远的影响，特别是在色彩的应用和处理方面。此外，《地铁入口》中略微拉长的人物让人想起艾弗里在《艺术家的妻子》（1930）等画作中的人物。

《地铁入口》与《无题》（地铁）（约1937年）和《地下幻想》（1940年）一起，展示了城市生活的异化。它类似于爱德华·霍珀（Edward Hopper）在画作《自动机》（Automat，1927）和《Chop Suey》（1929）中投射的氛围，表达了同样的城市孤独和孤立。罗斯科欣赏霍珀，甚至画了《构图I》（1931）作为对霍珀的致敬。

虽然像《地铁入口》这样的画作与大萧条时期的现实主义画作有关，但相似之处主要源于城市生活的共同题材。总的来说，罗斯科拒绝现实主义绘画的原则，无论是社会现实主义还是美国地区主义。事实上，在1935年，罗斯科共同创立了艺术团体The Ten，其成员包括艺术家Willem de Kooning，William Baziotes和Adolph Gottlieb。1938年，该组织举办了一个名为“十个惠特尼异议者”的展览，表达了他们对惠特尼美国艺术博物馆的不满。艺术家们谴责博物馆支持现实主义风格的政策。因此，罗斯科和他的同事们将自己定位为革命的弃儿，对艺术机构以及社会主义现实主义左翼正统观念表示蔑视。

在这一时期，罗斯科选择以适合他艺术方法的表现主义风格绘画。他对城市生活的现实主义不感兴趣;相反，他想表达对城市环境的情感感知。地铁入口处有一种黑暗而令人难以忘怀的气氛。虽然观众可以认出这些人物是通勤者和地铁工人，但在大多数情况下，他们仍然是不露面的，强调孤立和疏远的感觉。在单调的日常生活中，个体只能从表面上识别人，而无法建立有意义或持久的联系。
尽管《地铁入口》在风格上与罗斯科的《黄色、木炭、棕色》（1953）等色域画有很大不同，但这幅早期作品暗示了他未来的艺术发展。在《地铁入口》中，罗斯科展示了对色彩的复杂运用，这后来成为他作品的焦点。