马戏团表演 Circus Sideshow (1887 - 1888; France )，乔治·修拉

作品名称：马戏团表演 Circus Sideshow
创作者：乔治·修拉 Georges Seurat
创作年代：1887 – 1888; France
风格：点描画派，新印象派
媒材：油画，画布
类型：风俗画
图片尺寸：100 x 155.5 cm
现位于：大都会艺术博物馆（大都会），纽约市，纽约，美国
版权信息：Public domain

作品介绍

Parade de cirque（英语：Circus Sideshow）是乔治·修拉（Georges Seurat）于1887-88年创作的新印象派画作。它于 1888 年在巴黎举行的独立艺术家协会沙龙（名为《马戏团游行》，第 614 号）上首次展出，成为修拉最不受推崇的作品之一。马戏团游行代表了国家广场科尔维马戏团的表演（或游行），是他第一次描绘夜间场景，也是第一幅流行娱乐的画作。修拉在完成最后一幅画之前，为这个主题工作了近六年。

艺术史学家小阿尔弗雷德·H·巴尔（Alfred H. Barr Jr.）将马戏团游行描述为修拉最重要的画作之一，其“形式”和“对称”具有高度创新性，并将其定位为修拉主要画布中“设计中最几何以及情感最神秘的”。

马戏团的表演影响了野兽，立体主义者，未来主义者和Orphists。它位于纽约大都会艺术博物馆（斯蒂芬·克拉克的遗赠，1960年，入藏号：61.101.17，画廊826）。

Circus Sideshow 是一幅大型布面油画，尺寸为 99.7 × 149.9 厘米（39.3 × 59.0 英寸）。这幅作品以分区主义风格绘制，采用了点彩点（主要是紫灰色、蓝灰色、橙色和绿色）和由修拉研究过的规则支配的线条游戏。它描绘了在巴黎东部工人阶级区国家广场的科尔维马戏团的人工照明下在户外不动的人物。一排短号和长号手在游行队伍的虚幻夜灯下以庄严的队形出现。该作品以单调的水平和垂直线条为主，暗示了埃及浮雕和壁画的节奏。虽然修拉没有像埃及艺术那样（通过改变比例）或经典地（通过透视缩短）来表示距离，而是通过照明来确定他的主题的位置。前景中的那些没有照明，涂成深蓝色，而气体喷射器后面的那些则明亮。

修拉对这个场景的看法是如此彻底扁平化，以至于很难识别构图的多个层次。黄金分割似乎支配着它的几何结构，尽管现代艺术史学家的共识是修拉在他的作品中从未使用过这种神圣的比例。

在布面油画之前进行的游行的最终研究水平分为四分之一，垂直分为六分之一。4：6的比例对应于画布的尺寸，比其垂直尺寸宽一倍半。修拉绘制了额外的垂直轴，既不符合人物的位置，也不符合作品的建筑结构;这些轴也不像预期的那样精确对应于黄金分割1：1.6。相反，它们对应于基本的数学划分（似乎近似黄金分割的简单比率），正如修拉引用查尔斯亨利所指出的那样。

马戏团帐篷的入口由六级台阶平台上中心的售票窗口和门组成。在门的两侧（这里涂成绿色），音乐家和杂技演员在栏杆平台上表演，以吸引路人。那些有兴趣从售票员那里购买门票的人——画作右下角的男人和女人——爬上中央楼梯。持票人与边展舞台平行排队。长号手后面的对角线是辅助楼梯的扶手。一个带着年轻女孩的女人正在领队右边的平台上买票。就像左边的音乐家一样，他们沉浸在九个气体喷射器的橙色光芒中（每个喷嘴都拥有可感知的蓝紫色光环），照亮了平台。透过售票窗口可以看到五个黄白色的室内灯球。左边显眼的树上露出一个人影的存在。