
作品名称:喷泉旁麦当娜的复制图 Copy drawing of Madonna by the Fountain
创作者:扬·凡·艾克 Jan van Eyck
创作年代:1439
风格:北方文艺复兴
类型:素描
版权信息:Public domain
作品介绍
《喷泉旁麦当娜》是早期尼德兰画家扬·凡·艾克于1439年创作的一幅油画,这是他最后一幅签名和日期的作品。它保留了原来的画框,上面刻着“ALS IXH CAN”(我尽力而为)和“JOHES DE EYCK ME FECIT + [COM]PLEVIT ANNO 1439”(扬·凡·艾克于1439年完成了这幅画)的铭文12。
这幅画的尺寸只有19 x 12 cm,比明信片稍大一些。它描绘了麦当娜和圣子在一个封闭的花园里,喷泉代表了生命之泉13。麦当娜身穿蓝色的长袍,她的身影被两个天使撑起的华丽刺绣的荣誉布所框定。圣子用左手拿着念珠,暗示着他们和后面的玫瑰丛一起参与了玫瑰经的祈祷13。在15世纪中后期,玫瑰经在北欧越来越流行3。这种描绘方式是不寻常的,因为麦当娜穿着蓝色的长袍;在德累斯顿三联画、卢卡麦当娜和罗兰总理麦当娜中,凡·艾克都把她描绘成穿着红色的衣服。红色是15世纪尼德兰绘画的特征之一,因为胭脂虫是用来染纺织品的最昂贵的颜料之一。相比之下,意大利画家用群青色来为麦当娜的长袍着色2。因此,凡·艾克选择蓝色可以看作是受到意大利影响的证据。
凡·艾克在一战期间居住在巴黎郊区的伊尼时绘制了这幅画。多年后,他回忆起当时的情况:“在我们的破屋旁边,火车日夜不停地经过,载满了战争物资、士兵和伤员。”在1915年,他创作了许多试图用绘画唤起战争氛围的画作,最终在1916年1月的《第一次未来主义战争塑造艺术展览》上展出。这次在巴黎举行的展览包括了《红十字会火车穿过村庄》等作品。
这幅画是凡·艾克晚年创作的两幅麦当娜和圣子主题作品之一,另一幅是柏林收藏的《教堂中的麦当娜》。这两幅画都展示了站立的麦当娜,与他早期处理这一主题时以及其他大多数画家所采用的方式不同。站立麦当娜的模型存在于拜占庭艺术中,这两幅画也代表了修改过的eleusa类型(有时在英语中称为温柔之母),其中麦当娜和圣子相互贴脸,圣子伸出一只手4。
拜占庭影响 在14世纪和15世纪初期,大量这样的作品被进口到北方,并被第一代尼德兰艺术家等人广泛复制。拜占庭和14世纪后期继承者(如乔托)所采用的图像学倾向于以巨大的规模展示麦当娜,艺术史学家们认为凡·艾克吸收了这些影响,但具体是什么时候以及通过哪些作品还有争议。人们相信他在访问意大利时有过直接接触,可能发生在1426年或1428年。凡·艾克的两个面板延续了复制习惯,并且本身也经常被15世纪商业工作室复制。
感谢您对艺术百科网站的运营支持,您的赞助属于自愿行为,用于支付本站服务器资源和运营维护成本。
请先
!