作品名称:里维埃小姐和贝尔坦先生 Mademoiselle Rivière and Monsieur Bertin
创作者:布达埃尔 Marcel Broodthaers
创作年代:1975
风格:概念艺术
类型:具象艺术
现位于:泰特英国,伦敦,英国
版权信息:Marcel Broodthaers Fair Use
作品介绍
用于创作这幅作品的九张黑白照片是应Broodthaers的要求由他的妻子Maria Gilissen拍摄的。冲洗后,照片被剪裁成各种尺寸。Broodthaers带着一系列照片来到博物馆,他从中创作了不止一件新作品。Broodthaers在博物馆期间选择了构成这件作品的图像。然后,他对作品的制作给出了详细的指示,详细说明了从图像的排列到作品边缘装订的编织和纹理的所有内容。这些照片被粘在黑板上,并由每张照片中央的一条胶带固定到位。虽然这种粘合方法导致照片在边缘略微卷曲,但Broodthaers在创作作品时的意图是图像应该随着时间的推移而略有变化。
这些照片描绘了绘画图像在包装箱侧面的投影。其中五张照片描绘了法国新古典主义画家让-奥古斯特-多米尼克·安格尔的两幅肖像画,现藏于巴黎卢浮宫博物馆。占据中间排所有三个位置的是安格尔的画作《卡罗琳·里维埃小姐》(Mademoiselle Caroline Rivière,1805 年)的图像。这三张照片几乎相同,都是用同一底片打印的。下排的中间和右侧照片显示了安格尔为十九世纪法国著名政治作家路易-弗朗索瓦·贝尔坦(Louis-François Bertin,1832 年)绘制的肖像。其余三张照片显示了包装箱的外部(上面没有投影),而左上角的照片描绘了其中一个板条箱的黑暗内部。虽然这些照片不是在公开表演期间拍摄的,但它们与艺术家在公共场合采取的行动有关。例如,1971年在门兴格拉德巴赫的Städticshes博物馆,Broodthaers将幻灯片和胶片投影到包装箱的侧面,其中包括同一幅里维埃小姐画作的图像。对于Broodthaers来说,这种叠加行为部分是为了唤起射线照相的过程,即同时看到外部皮肤和内部内容物。然而,板条箱包含所描绘作品的假设受到左上角图像的质疑,该图像描绘了板条箱的空内部。
典型的是Broodthaers,他经常全部或部分回收他的作品,这些图像指的是早期的项目,现代艺术博物馆,老鹰部(1968年)。1968年9月27日,在布鲁塞尔佩皮涅尔街30号他家一楼的几个房间里,布罗德塔尔斯开设了自己的博物馆。这将成为长期艺术项目的第一个表现形式是他的“博物馆”的19世纪部分。在这个相当宏伟的主持下,Broodthaers展示了传统博物馆的用具和装饰,但没有实际的艺术品。Broodthaers“博物馆”中的包装箱大小不一,可能来自布鲁塞尔公司Menkes Continental Transport,这是一家专业的艺术品运输公司。它们的侧面印有典型的艺术品处理警告标志,例如“易碎”、“图片”和“小心处理”。在里维埃小姐和贝尔坦先生的照片中清晰可见的是以下指示的片段:“保持干燥”,“图片”和“小心”。
照片的排列引起了连续的阅读,从左上角到右下角,可能暗示幻灯片放映的展开事件。然而,Broodthaers证实,里维埃小姐和贝尔坦先生的照片配置是任意的。Broodthaers在创作作品时非常重视机会的过程,这在某种程度上似乎让人想起超现实主义对“客观机会”的信仰。事实上,里维埃小姐和贝尔坦先生的照片选择似乎充满了意义,即使这种安排没有那么有预谋。
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