克里斯蒂娜的世界 Christina's World (1948)，安德鲁·怀斯

作品名称：克里斯蒂娜的世界 Christina’s World
创作者：安德鲁·怀斯 Andrew Wyeth
创作年代：1948
风格：当代写实主义，地方主义
媒材：画板，蛋彩
类型：风俗画
图片尺寸：81.9 x 121.3 cm
现位于：现代艺术博物馆（MoMA），纽约市，纽约，美国
版权信息：Andrew Wyeth Fair Use

作品介绍

惠氏的主题安娜·克里斯蒂娜·奥尔森（Anna Christina Olson）背对着观众，凝视着远方，眺望着她在缅因州库欣的农舍。克里斯蒂娜患有退行性肌肉疾病，无法行走。惠氏说，她“身体有限，但绝不是精神上的”，并且“挑战在于公正地征服大多数人认为无望的生活。她憔悴的胳膊和腿以及她纤细的身材使这个人物在广阔的田野中显得脆弱和孤立，观众被置于一个暧昧的位置，从后面看着她。这个场景包含着一种脆弱感，助长了某种不祥的预感。

不过，说这是克里斯蒂娜·奥尔森的真实写照会误导。虽然粉红色的连衣裙和纤细的四肢属于当时 55 岁的奥尔森，但惠氏在这里以他年轻的妻子贝琪为实际模特，从而将克里斯蒂娜衰老和异常的身体与健康、年轻的身体融合在一起。尽管惠氏想描绘奥尔森的困境，但可以解释为惠氏将主题塑造为“每个女人”。

《克里斯蒂娜的世界》呈现了一个引人入胜的开放式叙事，吸引了人们的想象力。克里斯蒂娜是谁？她为什么在田野里？那是她的房子吗？为什么她好像在爬？惠氏能够在这幅画中捕捉到的深刻性使其成为艺术家有史以来最著名和最受推崇的作品之一;然而，这不是他个人的最爱。惠氏认为，如果没有现场的人物，这幅画会更成功。他对一位采访者说：“当我画克里斯蒂娜的世界时，我会坐在那里几个小时在草地上工作，我开始觉得我真的在田野里。我迷失在东西的质地中。我记得我下到田野里，抓起一段泥土，把它放在我的画架底座上。这不是我正在创作的一幅画。我实际上是在实地工作。

惠氏对他画作中每个物体的高度细节鼓励了强烈的审视，但他的标题揭示了他们外在直截了当的主题的内在意义。标题“克里斯蒂娜的世界”由惠氏的妻子提供，表明这幅画与其说是肖像，不如说是心理景观，是对一种精神状态而不是一个地方的描绘。