沉思 Contemplation (1938)，保罗·克利

作品名称：沉思 Contemplation
创作者：保罗·克利 Paul Klee
创作年代：1938
风格：抽象艺术
类型：抽象艺术题材
图片尺寸：47.2 x 65.8 cm
版权信息：Public domain

作品介绍

保罗·克利（Paul Klee，1879-1940）是一位德国裔的瑞士籍画家，也是一位小提琴演奏家和诗人。他是20世纪早期的先锋派艺术家，曾在包豪斯（Bauhaus）学院任教，对色彩理论进行了深入的实验。他的作品风格深受表现主义、立体主义和超现实主义的影响，展现了他对自然、神话、音乐和诗歌的独特理解和创造力。

《沉思》（Contemplation）是克利于1938年创作的一幅水彩画，属于他晚期的作品。这幅画的尺寸很小，只有31.1×24.1厘米，但却包含了丰富的象征意义和形式美感。画面上有一个头戴帽子、身穿长袍的人物，站在一个由色彩斑斓的几何形状组成的空间中。人物的面部表情难以辨认，但从他低垂的眼睛和微微张开的嘴巴可以看出他正陷入沉思之中。

克利在这幅画中运用了立体主义和超现实主义的技巧，将人物和背景分割成不同的平面，同时又通过色彩和线条的对比和调和，创造出一种动态和节奏感。画面中的色彩明亮而饱和，反映了克利对地中海风光的喜爱和回忆。克利曾在1914年访问过突尼斯，并深受当地的光景所启发。他写道：“色彩已经占领了我；我不再需要追逐它，我知道它永远拥有我的力量……颜色，我是其中一员。我是画家。”

画面中的几何形状也有着象征性的含义，可能是克利对埃及文化和象形文字的引用。克利曾在1938年创作了一系列以埃及为主题的作品，如《埃及投来的一瞥》（A Glimpse of Egypt）和《计划》（The Plan）。这些作品显示了克利对古老文化、神话、原始人类、边缘艺术的再一次重温，也反映了他对生命与死亡、有限与无限、悲剧与喜剧之间关系的深度思考。

《沉思》是一幅充满诗意和哲理的作品，展现了克利晚年艺术中那种悲喜交集、超越悲剧、回归自然与人性的美学态度。它也是克利个人风格的代表之作，不仅在绘画本身，而且在他的教学理论中，都显示了他对创造力最神秘主题——生成——的迷恋。