赫希霍恩
Thomas Hirschhorn （1957-） 国籍：瑞士 流派：观念艺术 已收录8件艺术品
托马斯·赫希霍恩（1957年5月16日出生于伯尔尼）是一位瑞士艺术家。他在巴黎生活和工作.
在1980年代，Hirschhorn在巴黎担任图形艺术家。他是名为Grapus的共产主义平面设计师小组的一员。这些艺术家关注政治和文化，在街上展示即兴创作和海报，大多使用广告语言。他离开了Grapus，使用纸板，箔，胶带和保鲜膜等常见材料创造了他今天闻名的超饱和装置。他将自己选择在作品中使用日常材料描述为“政治”，他只使用“普遍、经济、包容且没有任何加分价值”的材料。Hirschorn的装置通常是特定地点的，在画廊之外，和/或互动的。他继续在他的作品中提供信息，就像他对Grapus所做的那样。他曾表示，他对“现实的硬核”感兴趣，没有幻想，并对他的工作和艺术家角色表现出坚定的承诺。他将工作和生产描述为“必要的”，对任何鼓励他不要努力工作的人不屑一顾，并说“我想在我的工作中过度奉献”.
奥地利作家和诺贝尔奖获得者Elfriede Jelinek对艺术家对马克思主义的看法提出异议。在2008年的一次采访中，这位艺术家说他没有意识到她的担忧.
对于他的作品《穴居人》，他用木头、纸板和胶带将画廊空间改造成一个洞穴，并在整个过程中放置了各种哲学和流行文化符号.
葛兰西纪念碑（2013），以意大利思想家安东尼奥·葛兰西的名字命名， 是赫希霍恩在美国建造的第一个项目，也是他多年前开始的献给他最喜欢的哲学家的系列作品中的第四个也是最后一个，继 1999年在阿姆斯特丹献给巴鲁克·斯宾诺莎的纪念碑之后，一座献给 2000年在法国阿维尼翁的吉尔斯·德勒兹，第三座献给卡塞尔的乔治·巴塔耶， 2002年，德国。从一开始，纪念碑就在他们的同意和帮助下，在主要由穷人和工人阶级占据的住房项目中进行规划和建造.
他通过春季芝加哥艺术学院的访问艺术家计划举办了一场讲座，作为“图像与文本：写掉页面”系列讲座的一部分， 2006.
赫希霍恩的作品曾多次举办个展，包括波士顿当代艺术学院;巴黎蓬皮杜艺术中心;巴塞罗那当代艺术博物馆;苏黎世美术馆;芝加哥艺术学院;路德维希博物馆，科隆;和维也纳的维也纳分离派。2009年夏天，他的作品《穴居人》被重新创作，用于伦敦海沃德画廊的展览“行走在我的心中”
赫希霍恩的作品被现代艺术博物馆、沃克艺术中心和泰特美术馆收藏
赫希霍恩在2004年获得了（2000/2001）马塞尔·杜尚奖和约瑟夫·博伊斯奖。2011年6月，赫希霍恩代表瑞士参加威尼斯双年展.
托马斯·赫希霍恩由纽约格莱斯顿画廊代理;斯蒂芬·弗里德曼画廊，伦敦;和柏林阿恩特。
