普什帕马拉·

Pushpamala N 国籍：印度 流派：观念艺术,女权主义艺术,Postcolonial art 已收录12件艺术品 打包下载

Pushpamala N.（生于1956年）是一位居住在印度班加罗尔的照片和视觉艺术家.
普什帕马拉出生于班加罗尔，正式接受雕塑家培训，并最终转向摄影，以探索她对叙事形象的兴趣。普什帕马拉被称为“当代印度艺术中最有趣的艺术家和反传统者”。她的作品被描述为行为摄影，因为她经常在自己的作品中使用自己作为模特.
她获得了许多荣誉，包括国家电影奖（1984）;印度第六届三年展金牌（1986年）;查尔斯华莱士信托奖学金（1992-93）;印度人力资源开发部高级研究员（1995-97）和印度艺术基金会的艺术合作补助金（2000）.
Pushpamala N.出生于卡纳塔克邦班加罗尔。她于1977年在班加罗尔大学获得经济学，英语和心理学学士学位，在那里她师从班加罗尔的着名印度艺术家Balan Nambiar。[1]随后，她在巴罗达大君萨亚吉劳大学美术学院学习雕塑，并于1982年获得学士学位，并于1985年获得硕士学位。在Baroda，雕塑家Raghav Kaneria，Bhupen Khakhar和K.G. Subramanyan等艺术家是她早期的一些影响.
接受过雕塑家的培训，Pushpamala N的第一次个展是1983年在班加罗尔的Venkatappa美术馆。她在早期作品中使用兵马俑和纸浆作为媒介，并参加了由维万·孙达拉姆（Vivan Sundaram）策划的具有里程碑意义的展览“七个年轻的雕塑家”，该展览于1985年在新德里展出。巴布里清真寺的拆除及其之后的社区暴力，特别是1992-93年的孟买骚乱，极大地激发了她具有里程碑意义的展览“挖掘”，该展览于1994年在印度孟买Chemold画廊展出。“挖掘”是她早期作品的概念转变，因为她从具象雕塑转向由廉价材料和扔掉的纸张制成的物品组合。该项目试图将当代历史视为考古遗址。她解释了她在媒介上的转变，“在我早期的雕塑中，主要是赤陶，我有兴趣根据”印度性“的基本概念创造一种土著语言，使用糟糕的材料和民间艺术参考。必须使用一种新的语言来表达我们周围动荡现实中的尖锐分裂和分裂“.
到90年代后期，Pushpamala N.完全离开雕塑并转向摄影作品。艺术家通常以系列形式创作，将这些摄影作品称为“照片浪漫”。她承认，是画家布彭·卡哈尔（Bhupen Khakhar）和她的朋友启发了她进行这种摄影表演。她的“照片浪漫”利用自己的身体在这些系列中扮演各种角色，借用流行文化、神话和历史参考，穿插着机智和幽默，对当代社会进行了批判。“幻影女士或基斯梅特，照片浪漫”，1998年在切莫尔德画廊作为个展展出，艺术家创作了一系列黑色惊悚照片，她交替作为黑帮的摩尔和蒙面冒险家.
她继续这些照片浪漫系列，“Sunhere Sapne”（金色梦想）在1998年莫迪纳加尔的Khoj国际研讨会上实现， 在德里，她试图捕捉一个普通的中产阶级家庭主妇的幻想，穿着家居服和衬裙的城市制服，以及她的另一个自我，一个穿着金色连衣裙，留着蓬松发型的女孩。她紧随其后，推出了其他浪漫照片系列，如 2002年的《Dard-e-Dil》（痛苦的心），这是一部以德里 Chawri Bazaar 为背景的叙事照片序列;以及她从2000-03年开始进行的“孟买照相馆”项目。2004年，她的项目“南印度土著妇女”是与英国摄影师克莱尔·阿尼（Clare Arni）合作实现的行为摄影项目，将摄影视为一种民族志工具，并解构了“土著”女性的流行图像><。