保罗·德尔沃

Paul Delvaux （1897-1994） 国籍：比利时 流派：超现实主义 已收录68件艺术品 打包下载

保罗·德尔沃（Paul Delvaux）是一位比利时艺术家，以其油画而闻名，这些油画将超现实主义元素与古典形式融合在一起。德尔沃作品中反复出现的主题是裸体女性，以各种姿势，在古典建筑或火车站中默默徘徊，结合骷髅、儒勒凡尔纳小说中的人物、戴圆顶礼帽的男人和其他意想不到的物体等主题。深受Giorgio de Chirico和René Magritte作品的影响，Delvaux的场景以长长的阴影和明显的焦虑和不安感为特征.

Delvaux对探索人类和潜意识感兴趣。虽然他最初在表现主义中找到灵感，但他的成熟风格主要受到超现实主义运动的影响。在1930年代，Delvaux开始探索超现实主义者为创作诗歌而开发的技术。这种抽搐连接技术，类似于自动主义，但具有更高的顺序，由超现实主义者实践，以便通过剪切和重新配置文本来创建拼贴诗。Delvaux追求寻找与这种技术等效的视觉效果的想法。他通过将彼此无关的主题、地点和想法融合在一起来实现这一目标。在这样做的过程中，他创造了奇异的新世界，充满了强烈的怀旧感、疏离感和对失去孩子般的想象力自由的悲伤感.

尽管德尔沃与包括安德烈·布雷顿、勒内·马格里特和保罗·艾吕雅在内的许多超现实主义画家保持着专业和个人关系，但他仍然保持独立，并不认为自己是超现实主义者。此外，德尔沃声称发现弗洛伊德的精神分析思想塑造了超现实主义运动，对他的作品并不重要。在他1930年代后期访问意大利之后，建筑不仅仅是他绘画的背景。他在航行中遇到的古典建筑、城市广场以及他毕生对火车站的痴迷成为他神秘场景的舞台，这对于实现其特定情绪至关重要。裸体与建筑的对比苍白揭示了矛盾的元素：公共和私人领域，活体和冰冷的无生命石头，以及他绘画人物的疏远和色情的一面。这种对比随着一个戴着圆顶礼帽（R. Magritte的影响）的男人与裸体的出现更加增强.

战后的岁月见证了德尔沃童年痴迷的重新出现。他对骷髅的恐惧变成了迷恋。除了他的裸体，德尔沃还故意让骷髅在他不寻常的框架中显得格格不入。他以栩栩如生的姿势展示它们，斜倚或流连，相信当它们与他富有想象力的设置联系起来时，它们会带来一种生命和时间感。他儿时对电车和火车的热爱也出现在他后来的许多作品中，以至于他赢得了“车站画家”的绰号。

在晚年，德尔沃获得了许多荣誉，同时仍然继续执行重要工作。从1950年代初开始，他在比利时创作了许多大型壁画（在会议宫，列日动物学研究所和布鲁塞尔的交易所站）。德尔沃被任命为比利时皇家美术学院院长兼院长，1973年，他被授予约翰·沃尔夫冈·冯·歌德基金会的伦勃朗奖。在他生命的最后几年，他的视力变得如此糟糕，以至于他被迫放弃绘画。