莫里斯·德·乌拉曼克

Maurice de Vlaminck （1876-1958） 国籍：法国 流派：后印象派 已收录42件艺术品 打包下载

莫里斯·德·弗拉明克（Maurice de Vlaminck，1876年4月4日- 1958年10月11日）是法国画家。与安德烈·德兰和亨利·马蒂斯一起，他被认为是 Fauve 运动的主要人物之一，这是一群现代艺术家，他们从 1904年到 1908年团结一致地使用强烈的色彩。弗拉明克是1905.

莫里斯·德·弗拉明克（Maurice de Vlaminck）在巴黎的皮埃尔·莱斯科特街（Rue Pierre Lescot）有争议的沙龙（Salon d'Automne）展览中的野兽之一。他的父亲埃德蒙·朱利安（Edmond Julien）是佛兰芒人，教小提琴，母亲约瑟芬·卡罗琳·格里耶（Joséphine Caroline Grillet）来自洛林，教钢琴。他的父亲教他拉小提琴。他十几岁开始画画。1893年，他在查图岛跟随一位名叫亨利·里加隆的画家学习。1894年，他与苏珊娜·贝利结婚。他人生的转折点是他在军队服役结束时在前往巴黎的火车上的一次偶然相遇。当时23岁的弗拉明克遇到了一位有抱负的艺术家安德烈·德兰（André Derain），他与他建立了终生的友谊。当弗拉明克在1900年服完兵役时，两人一起租了一个工作室，即现在Cneai所在的Maison Levanneur，在Derain离开自己服兵役之前，租了一年。在1902年和1903年，他写了几部由德兰插图的轻度色情小说。他白天画画，晚上靠上小提琴课和与乐队一起表演来谋生.

Vlaminck参加了有争议的1905年Salon d'Automne展览。在观看了弗拉明克、亨利·马蒂斯、安德烈·德兰、阿尔伯特·马凯、基斯·范·东根、查尔斯·卡莫因和让·皮伊的大胆彩色画布后，艺术评论家路易斯·沃克斯塞勒斯将这些画家贬低为“野兽”（野兽），从而给他们的运动起了名字，野兽派.

1911年，弗拉明克前往伦敦，在泰晤士河上绘画。1913年，他再次与德兰在马赛和马蒂格斯作画。第一次世界大战期间，他驻扎在巴黎，开始写诗。最终，他定居在巴黎西南部的一个小村庄吕埃尔拉加德利埃。他娶了他的第二任妻子Berthe Combes，并育有两个女儿。从1925年开始，他游历了法国各地，但继续主要沿着巴黎附近的塞纳河绘画。弗拉明克对野兽派被立体主义作为一种艺术运动所取代感到不满，指责毕加索“将法国绘画拖入可悲的死胡同和混乱状态”。第二次世界大战期间，弗拉明克访问了德国，回国后在1942年6月的《Comoedia》期刊上发表了一篇反对毕加索和立体主义的长篇大论。弗拉明克是一位天才的故事讲述者，他写了许多自传，这些自传要么含糊不清，要么缺乏绝对的真实性，有些受到损害.

Vlaminck于1958年10月11日在Rueil-la-Gadelière去世.

Vlaminck的两幅开创性画作，Sur le zinc （At the Bar）和L'homme a la pipe（Man Smokea Pipe）于1900年绘制.

在接下来的几年里，弗拉明克住在查图或附近（他在查图的画房的灵感来源），与德兰、马蒂斯和其他野兽派画家一起绘画和展出。此时，他旺盛的油漆应用和充满活力的色彩使用显示了文森特梵高的影响。Sur le 锌让人想起图卢兹-劳特累克的作品以及他对和单独饮酒者的描绘，但没有试图探究保姆的心理——这与欧洲百年个人肖像画的传统决裂。根据艺术评论家苏伦·梅利基安（Souren Melikian）的说法，这是“一种非个人化的卡通”。在他的山水画中，他的方法类似。他忽略了细节，风景变成了通过暴力色彩和笔触表达情绪的借口。一个例子是1904年绘制的Sous bois。第二年，他开始尝试“解构”，将物理世界变成传达运动感的轻拍和条纹。他的画作《查图桥》（Le Pont de Chatou）、《马铃薯采摘者》（Les Ramasseurs de pommes de terre）、《查图的塞纳河》（La Seine a Chatou）和《果园》（Le Verger）就是这一趋势的例证。